Negli anni Trenta e Quaranta il cinema andava definendo il proprio statuto artistico. L'arrivo del sonoro, le riflessioni sul rapporto tra estetica e pubblico, le diverse industrie che si sviluppavano negli Stati Uniti, Russia ed Europa, formavano terreno fertile per valutazioni critiche e possibilità future. In questa raccolta di articoli, Francesco Pasinetti analizza tutto ciò: dal cinema Nord Americano, alle nuove figure cinematografiche, passando per l'analisi di autori come Eisenstein e Murnau. Indagando, al tempo, i cambiamenti di un'arte ancora giovane ma capace di ridefinire l'immaginario collettivo, l'autore crea un mosaico che ci permette, oggi, di comprendere le radici del linguaggio cinematografico moderno.