Appunti e percorsi di teoria musicale con elementi di musica applicata alla danza Ad uso dei licei coreutici, delle accademie di danza e dei corsi di formazione professionale per danzatori. Il Quaderno musicale del danzatore è il frutto della poliedrica esperienza didattica ultraventennale di formazione musicale condotta dall'autrice in campo coreutico, alimentata anche da riflessioni e approfondimenti propiziati dalla sua consolidata attività di pianista accompagnatrice per la danza. Le esperienze e le osservazioni condotte hanno portato l'autrice alla conclusione che i testi di teoria musicale dedicati ai musicisti contengono una specializzazione troppo elevata per il tipo di competenze effettivamente necessarie e desiderabili per i danzatori. Inoltre, tali testi presuppongono fra le righe che di base vi sia una pratica di esecuzione strumentale che in molti casi porta gli studenti a situazioni di esposizione/assorbimento dei vari aspetti del linguaggio musicale prima ancora di averne affrontato lo studio teorico. Si aggiunga a tutto ciò che lo studente strumentista quotidianamente legge musica e si dedica all'esercizio sul proprio strumento, tanto quanto un danzatore si dedica quotidianamente alla pratica delle varie discipline coreutiche. Il libro si configura quindi come un piccolo compendio di teoria musicale per danzatori corredato da numerose attività pratiche (ascolto, scrittura e esecuzione musicale) e da una congrua serie di esercizi di lettura, completato poi da appunti su tematiche musicali di interesse coreutico e proposte operative incentrate sul binomio musica/danza.